Художница Кара Тина. Участница арт-фестиваля "New era"

  • Instagram

— Здравствуйте, расскажите, пожалуйста, о себе?

 

— Здравствуйте, я — художник/психолог. Владею знаниями Арт-терапии и цветотерапии, в творчестве мне это очень помогает. И многие картины написанные мной, имеют отголосок в жизни заказчика по цветам, если он делает такой запрос на картину.

 

Цветотерапия, которая успокаивает и расслабляет, или наоборот будоражит кровь к активным действиям -такую лучше повесить в офисе. Плюс в том, что есть цвета которые влияют на наше подсознание и активируют мозг на успех, располагают к любви, а некоторые цветы помогают найти вторую половину. Об этом подробно я рассказываю у себя в Инстаграмме @kar_tina13_art Потому что всё у нас в голове, все проблемы, даже успех - мы можем корректировать САМИ! Вот я пытаюсь таким образом помогать людям. Через их характер К МЕЧТАМ!

— Вы занимаетесь творчеством по внутреннему зову или подходите к искусству с коммерческой точки зрения? Как относитесь к работам на заказ?

 

— Я стала заниматься искусством по зову сердца, но моё хобби постепенно переросло в ценность. Это же прекрасно, когда любимое дело, тебе приносит хороший доход.

 

— Каким образом рождаются идеи для картин?

 

— Добрые люди, приятные встречи, эмоции, особенно позитивные, жизненные испытания, мелкие радости, запрос заказчика, его характер и дом, все это откликается во мне. Я чувствую этот мир и люблю людей. Так же я пишу стихи. Примерно так же вдохновляюсь людьми и событиями. Ведь жизнь прекрасна, и если замедлиться и приглядеться, она наполнена красками и морем эмоций.

— Есть ли у вас любимая работа, несколько работ, возможно, серия картин? Расскажите, что вы в неё/в них вкладывали, историю создания, что хотели донести до зрителя?

 

— Есть любимая работа "Одни против всего мира" это импрессионизм с абстракцией переплетающихся тел и разные цвета настроения в событиях плавающих будней.

 

Абстракция схожа со sketching - модное направление, последнее время оно очень набирает обороты и активно используется везде, легко переплетается с разными техниками начиналась она с тортиков, продуктов, до модных Меню в крутых ресторанах. Потом направление появилось в архитектуре. Это быстрый набросок. Мне нравится что эту технику 21 века, можно сочетать со всем и даже акварельной техникой, fashion sketching, использовать как дополнение картин. В этой картине я тоже прибегла к этой технике.

 

А что я вкладываю в эту пару? А то что каждый из нас ищет! Вторую половинку, мы все имеем расплывчатую картинку в голове, того идеального образа его/ее. Но, одно мы знаем точно, что с ним мы будем счастливее, успешнее, удачливее и т. п. Вместе против всех сложностей и разных тонов этого мира: Серых будней, синих скучных дней, с отблесками белых просветов и зелёной травки на лужайке. Но главное, что МЫ ВМЕСТЕ и у нас все будет хорошо!

 

Такую картину можно приобрести как уже создавшейся паре, которые живут вместе-это будет символом их дома, их общего быта!

 

И также может приобрести человек, который ищет себе половинку. Смотря на эту картину, у вас будут созревать новые нейронные соединения, потому что Вы будете приближать эту ситуацию изо дня в день, вкладывая в подсознание и визуализируя эти мысли. Абстракция пары может быть любая-они могут стоять, сидеть, лежать! По желанию клиента.

 

Абстракция- это как бы мысленное отвлечение, обособление от тех или иных сторон, свойств или связей с предметами и явление для выделения существенных их признаков! В нашем случае тел мужчины и женщины. Даже у наших детей будет воспитываться правильное восприятие мира глядя на эту картину М и Ж там обнаженные парень с девушкой, да! НО ЭТО АБСТРАКЦИЯ! Поэтому они смотрятся не вульгарно, а это важно, согласитесь. Теперь такие картины можно вешать не только у вас в спальне, но и радовать ими гостей любого возраста.

— Как у художника, какие ощущения у вас вызывает зритель, который смотрит ваши работы в данный момент? Присутствует момент волнения и вообще насколько для вас важна его оценка?

 

— У каждого свое восприятие цвета и изображений, кому-то откликается данная картина, кому-то нет. Есть множество факторов от чего это зависит. Психоэмоциональное настроение сегодня смотрящего на ваше творение. Ситуация дома, его характер или мечты, откликается ему моя картина и восприятие мира или нет, даже оптимист он или пессимист.

 

Даже больше скажу, если вы писали эту картину в подавленном настроении, есть большая вероятность, того что человек в таком же настрое, подойдя на выставке к вашей картине, почувствует отголосок своего внутреннего Я в этот самый момент и купит её.

 

Во всем, что мы делаем, мы вкладываем энергию, а потом эта энергия отзывается в другом человеке. А если писать без души, тогда это уже не творчество, я так считаю! Во всем, что мы делаем должна быть глубина мысли и душевная суть, тогда будет вкус к жизни и радость в наслаждениях.

— Как вы стали художником: учились искусству или самоучка, давно ли занимаетесь рисованием? Какой путь прошли?

 

— Я была журналистом, телеведущей. И мне это очень нравилось. Преподаватель по ораторскому искусству. Но пандемия внесла свои коррективы. И ещё был грустный момент, я порвала связку на коленке миниск и около года уже восстанавливаюсь.

 

Я очень верю, что ничего в жизни, не происходит просто так, и мы приходим к профессии, всегда осознанно, и зачем то.. вот так бог меня направил в искусство. Я всегда мечтала красиво рисовать. А теперь Я пишу картины. Ещё одна моя мечта сбылась. Я работаю с нейронными сетями мозга, пытаюсь себя перепрограммировать, и жить в гармонии с собой, осознанно, понимая куда я иду, что меня за этим ждёт. Мои желания - очень часто сбываются. В пандемию я поняла, что пора, что-то менять и придумала для своей жизни новый сценарий.

 

— Как вы считаете художнику нужно получать образование в своей сфере ?

 

— Обязательно! И не останавливаться на достигнутом. Тем более это очень актуально, сейчас на пороге следующих 20 лет! Планеты передвинулись. Прошедшие 20 лет - была стихия земля, а это зарабатывание денег, никакой души, только гонка за дорогой жизнью.

 

Сейчас же планеты перешли в ту фазу когда мы находимся в стихии воздуха, а это значит, что следующие 20 лет, кто сможет приспособиться и быть в гармонии с этим миром и со своим духовным- тому все дороги открыты. Это я вам объяснила коротко, простыми словами, как планеты действуют на нашу психику. Это физика и всё давно доказано, что наука астрология и психология идут рядом, рука об руку.

 

Я считаю, что художник это призвание, у человека - или есть талант, или не дано. Просто кто-то развивает талант,а кто-то нет.

 

Считается что художник ближе к богу и всему энергетически не ведомому обычному человеку. Сейчас мир меняется и вселенная на других вибрациях. Меняются люди, меняется подход к образованию и меняются ценности у людей. Если раньше мы были как роботы, воспитаны на захват этого мира, любой ценой заработать, какая-то неумолимая гонка и соперничество, а самой жизни не видели. То сейчас планеты перестроились, и пандемия внесла свои коррективы, многие ушли в творческий процесс, замедлились и прислушались к своему внутреннему Я. Так у многих моих знакомых, и так же было у меня.

 

— Как вы думаете почему самоучек не любят те кто получал образование художественное ?

 

— Я не думаю об этом. Я думаю о том, в какое хорошее время мы живём, когда так быстро можно освоить любую профессию и постоянно развиваться и совершенствоваться, сочетать несколько профессий, одной дополнять другую, передавать знания дальше. Я благодарна вселенной и Богу, что могу выбирать, и если качество жизни меня не устраивает, могу передумать и начать за ново, даже имея совершенно другую профессию.

 

А не как во времена наших родителей, многие не знали после школы кем хотят быть, отучившись по совету старших, экономисты, бухгалтера, юристы, милиция.. и всю жизнь промучились на не любимых работах, но уже сложно было им что-то менять. У меня есть подруга адвокат, она прекрасный стилист! Есть подруга следователь -теперь она известная певица, есть много таких примеров, экономист -стала просто визажистом и каждый день общается со звёздами, талантливыми, известными людьми и хорошо зарабатывает, когда раньше работая в банке -получала 7500 в месяц.. и таких примеров многоженство.

 

Поэтому не важно как ты получаешь образование, главное жить этим, вкладывать в это душу и сердце!

 

Любить свое дело, и тогда твоя работа будет радовать тебя и окружающих. А любители именно твоего творчества обязательно найдутся. Ну и конечно не останавливаться на достигнутом, а постоянно развиваться и повышать свои знания.

 

— Сколько времени в день вы рисуете? Находите ли время на изучение чего-то нового?

 

— Примерно 4-5 часов, почти каждый день поздно вечером, почему-то вдохновение ко мне приходит вечерами. Обязательно в обеденное время смотрю онлайн уроки и развиваюсь дальше. Я психолог, сейчас изучаю астрологию, ещё познаю уроки лепки и декупажа, старение предметов интерьера.

 

— Какие инструменты и материалы вы используете в работе? Можете поделиться с начинающими художниками опытом?

 

— Да, конечно! В картинах я использую профессиональные акриловые краски иногда золотую поталь. Ещё эпоксидную смолу- это такой жидкий клей, сейчас технологи добились очень высокого качества эпоксидной смолы, она называется ювелирная. Это самая прозрачная из которой можно делать даже посуду, точнее конфетницы и фруктовницы. Все же соприкосновение с горячими жидкостями и сочными продуктами могут вызвать химический процесс. Это на заметку начинающим.

 

— Над чем работаете сейчас и какие планы на ближайшее будущее?

 

— Сейчас делаю часы из эпоксидной смолы и поднос очередной примерно сотый заказ в морской тематике, но мне это очень нравится. Волны, расслабляющие, гармонизирующие цвета, жёлтый натуральный песок, ракушки. Целая картина может отразиться на подносе, часах, на столешнице и даже на обложке ежедневника или тетради. Я понимаю глубокий посыл таких заказов, за прошлый год нам всем очень не хватает моря. А кусочек моря дома, будет радовать душу каждый день, тем более эпоксидка смотрится очень натурально, как глянец.

 

Планы. В ближайшем будущем планирую выпустить свою творческую коллекцию одежды. Уже вышивается первая партия.

 

— Планирует ли вы обучать рисованию?

 

— Уже обучаю, работе с эпоксидной смолой - это картины, настенные часы, подносы, шикарные подстаканники. Это интересный химический процесс. Всегда разный почти неожиданный результат узора, которым я учу управлять. МК- Быстрое получение знаний. Всего есть 5 техник нанесения узоров эпоксидной смолы, если всем им обучиться, можно очень быстро освоить новую профессию и выйти на хороший доход.

— И к концу нашего разговора хочу пожелать вам творческих успехов и что бы кисти не сохли без красок!

— Спасибо, коллега, приятно было пообщаться!