Галахова Александра Владимировна

художница GA картин.

Screenshot_20201226-160800_YandexDisk.jpg

Я - художница, пишу интерьерные картины GA. Творчество являются неотъемлемой частью моей жизни. Закончила Санкт-Петербургский Университет технологии и дизайна. Имею практику Мухинской живописи. В университете живопись преподавала Шумара Ирина Михайловна (Член Союза художников РФ, доцент кафедры дизайна пространственной среды) Мои картины - это фантазия, мысли, буйство красок на холсте. Люблю писать, как акрилом, так и маслом, но для своих картин в данной технике, я выбрала именно акрил. Почему? Дело в том, что я пишу растяжкой цвета и с помощью акрила, получается более мягкий переход тона и цвета. Основная мысль при написании картины – показать, что весь мир состоит из мелочей и деталей. Эти мелочи и детали очень разнообразны по цвету, форме, но когда они собираются в единое, то создают, то самое целое, которое так необходимо человеку. Всегда занималась творчеством, страсть к живописи была ещё с детства, выучилась на дизайнера - интерьера, успешно работаю в этой профессии, но все-таки, со своей мечтой - писать картины, я не расставалась никогда.

И вот наконец-то в мою жизнь ворвался, тот самый момент, когда я дышу, живу, ощущаю полную свободу в своих картинах. Я получаю удовольствие от процесса. В моей голове бесконечность мыслей и фантазии, столько планов…

Я только в начале своего творческого пути, но уверена, что теперь, это навсегда.

«Блондинка с кокосом»

«Блондинка с кокосом»

Портрет яркой блондинки не смога обойти своим вниманием, в ней столько цвета, наслаждения жизнью. Образ излучает уверенность. При взгляде на нее в голове всплывает много мыслей: кто она, где она, о чем думает, но остается загадкой и мне удалось это передать. Вид искусства: Живопись Сюжет и объекты: Портрет Стиль: Авангард Техника: Акрил Материалы: Холст Дата создания: 2021г. Размер: 50×60 см Цена: 1800 евро.

«Женева и человек»

«Женева и человек»

Город и человек: вечный вопрос, как они связаны, как объединить и сделать одним целым....... Я попыталась разобраться и решить этот вопрос. При написании данной картины, эта сложная задача встала и передо мной. Человек в городе, в архитектуре, а архитектура в нем. Я попыталась их объединить, приблизить. Вид искусства: Живопись Сюжет и объекты: Городской пейзаж Стиль: Авангард Техника: Акрил Материалы: Холст Дата создания: 2021 Размер: 50×70 см Цена: 1800 евро

«1 птица Амадина»

«1 птица Амадина»

1Птица-Амадина Гульдана. Эта картина является завершением истории Амадина Гульдана. Картина прекрасно дополняла первые две. Получилось отличное, колоритное трио. Вид искусства: Живопись Сюжет и объекты: Анимализм Стиль: Авангард Техника: Акрил Материалы: Холст Дата создания: 2020г. Размер: 30×20 см Цена: 500 евро.

«Zema»

«Zema»

Зема- королева. Яркая, сочная, невероятно привлекательная королева, она как яркий луч, пробивающийся сквозь тьму. Образ, как пазл, складывался в голове и вертелась одна мысль - " Я быстро закончу и увижу на холсте." В этом образе все получилось! Создан, чтобы очаровать вас. Вид искусства: Живопись Сюжет и объекты: Портрет Стиль: Авангард Техника: Акрил Материалы: Холст Дата создания: 2020 Размер: 50×35 см Цена: 1500 евро

«Власть»

«Власть»

Магия взгляда, буйство красок, величие и грация не оставили меня равнодушной Я рисовал картину как под гипнозом, у нее был невероятный гипнотический взгляд, который мне удалось передать Создан для восхищения и волшебства. Вид искусства: Живопись Сюжет и объекты: Портрет Стиль: Авангард Техника: Акрил Материалы: Холст Дата создания: 2020г. Размер: 50×35 см Цена:1100 евро

«Райский цветок 1»

«Райский цветок 1»

Искусство линий, ярких и эффектных. Красочное сочетание бирюзово-синего и желтого прекрасно впишется в любой интерьер и станет ярким акцентом помещения. Вид искусства: Живопись Сюжет и объекты: Натюрморт Стиль: Авангард Техника: Акрил Материалы: Холст Дата создания: 2020г. Размер: 40×40 см Цена:1100 евро.

«Райский цветок 2»

«Райский цветок 2»

Продолжение картины " райский цветок 1". Эти две картины прекрасно дополняют друг друга. Райский цветок привлекает и поражает разнообразием ярких красок. Вид искусства: Живопись Сюжет и объекты: Натюрморт Стиль: Авангард Техника: Акрил Материалы: Холст Дата создания: 2020г. Размер: 40×40 см Цена: 1000 евро.

«2 птицы Амадина»

«2 птицы Амадина»

Птица-Амадина Гульдана Амадина Гульдана-великолепие, нереальность, цветовое сочетание. Невозможно оторвать глаз от буйства красок. Они притягивают. Сама природа наградила это творение яркой красотой. И конечно, я не могла устоять, они будоражили мое воображение.... Вид искусства: Живопись Сюжет и объекты: Анимализм Стиль: Авангард Техника: Акрил Материалы: Холст Дата создания: 2020г. Размер: 30×35 см Цена: 1000 евро.

«3 птицы Амадина»

«3 птицы Амадина»

3 Птицы-Амадина Гульдана Эта картина была написана как дополнение к первой Амадине Гулдана. Они прекрасно дополняли друг друга своим цветовым сочетанием. Невозможно оторвать глаз от буйства красок. Они притягивают. Вид искусства: Живопись Сюжет и объекты: Анимализм Стиль: Авангард Техника: Акрил Материалы: Холст Дата создания: 2020г. Размер: 30×40 см Цена: 1200 евро.

  • Facebook
  • Instagram

Больше информации о картинах GA вы можете получить в моих социальных сетях 

Для связи пишите: эл.почта g.art.art@yandex.ru , +7(981)7689843 (WhatsApp)atsApp)

Хочу рассказать вам немного о технике и о создании GA.

image-29-07-21-12-52-3.jpeg

«Карандашный эскиз на холсте»

image-29-07-21-12-52-2.jpeg

В своих картинах я использую лессировку. Что это такое? Лессировка — очень интересная техника, основанная на нанесении тонких (почти прозрачных) красок друг на друга. Благодаря этому получаются красивые переливчатые цвета. Я не использую палитру, а смешивают краски на холсте. Каким образом?

 

Наносится один слой цвета на другой, происходит цветовое перекрывание и таким образом достигается определённый оттенок. Конечно в этом исполнении очень важно чтоб каждый слой высыхал, поэтому акриловые краски очень хорошо подходят для данной технике. Это долгий процесс, иногда на написание одной картины требуется больше месяца, все зависит от размера полотна и количества сегментов. Сегменты – это те кусочки из которых формируется образ картины.

«Цветовой эскиз на компьютере»

image-29-07-21-12-52-1.jpeg

Первоначально я делаю карандашный эскиз, где разбиваю изображение на детали. Затем фотографирую его и переношу на компьютер, где с помощью современных технологий разрабатываю цвет, переходы, подбираю оттенки, формирую единый образ, настроение. Добившись целостность картины, я переношу её на холст.

 

Из чего складываются формы сегментов и как я их распределяю?

Любой образ состоит из множества оттенков, как в тени, так и в освещении, как в одежде, так и в пространстве, так вот моя задача найти все эти детали и распределить их так чтоб в общей своей массе образ не потерялся, а приобрёл целостность.

«Сегменты картины GA»

image-29-07-21-12-52.jpeg

Почему я решила писать картины в таком направлении?

Мы знаем, что наш мир состоит из мелочей и каждая мелочь очень важна для человека, т.к они составляют целое нашего мироощущения. В GA картинах, я пытаюсь передать зрителю из чего состоит окружающий его мир, и он сам. Если выпадет хоть одна деталь, то разрушится целостность всего образа, стремлений, желаний, что так необходимо любому из нас.

Почему сегменты разделены чёрными линиями?

Первоначально задачи не стояло разделять сегменты линиями. Когда была написана первая картина, то все детали слились в единое пятно и соответственно идея, показать зрителю мир через мелочи, провалилась.

Я внесла чёрные линии, выделяя тем самым объем каждого сегмента картины GA, который так необходимо для целостности образа!

PS: Все линии рисуются вручную, тонкой кисточкой.

Более подробно, вы можете ознакомиться в моем профиле в инстаграме или написать мне лично для получения дополнительной информации.

1/1